第六屆Dance Reflections by Van Cleef & Arpels舞蹈藝術節是一個全新的契機，充分展現了品牌對全球夥伴關係的重視。近幾年來，世家與首爾國際表演藝術節（SPAF）保持緊密合作，並受到了SPAF的鼎力支持，使本屆舞蹈藝術節能首次在韓國首爾舉行。以下是我們與SERGE LAURENT，Van Cleef & Arpels舞蹈及文化項目總監的對談。 Mindly：有些表演似乎更傾向於實驗性、概念性以及當代舞蹈，而非傳統的芭蕾。請問在策劃時，你們主要會考量哪些元素？ Some of the performances seem to be more experimental, conceptual and contemporary dance instead of opting for  classic ballet, what are the criteria or elements to look at when？ Serge：像所有藝術⼀樣，舞蹈在歷史上經歷了顯著的演變，尤其是在20世紀。從19世紀確⽴的古典舞蹈原則，

Van Cleef & Arpels的Dance Reflections 今回來到首爾，當中最令筆者印象深刻的是陶身體劇場，陶身體劇場是經常受西⽅國家邀請演出的中國現代舞劇團。或許你會以為必定是那些充滿東⽅⾊彩的編舞、配樂和場景，但事實卻不是。全⽩背景沒有半點污濁，舞者穿上全⿊麻質禪修風造型。創始⼈和藝術總監陶冶創造這個系列時，作品也以數字命名，命顯數字即為舞者⼈ 數。然⽽命題本身沒帶任何意義，以阿拉伯數字帶給觀者最純粹的思考。與陶冶的訪談當天，他⼀貫穿全⿊型格帥氣。之然更樂之不疲，時時充滿歡笑聲，展現出親和⼒，以下是我們的對話。 Mindly ：我看《16》《17》的時候，便喜歡上你的作品，亦覺得衣服特別好看。現在也很喜歡你的造型，這是你的品牌嗎︖ Tao ：主要是我太太的品味非常好，⼤概在1999年的時候，她的穿搭已經是這個樣⼦，把頭髮全剃掉了，衣著寬⼤。她當時影響了我的審美。我在19歲跟她⼀起，那時候我是⼀個沒有開竅的⼈。之後被她完全改造，然後我整個⽣命也因而改變了。我曾經發誓要給她做⼀個服裝品牌，所以我們所有作品的服裝也來⾃於段妮的設計。

第六屆Dance Reflections by Van Cleef & Arpels舞蹈藝術節將於2025年10月16日至11月8日在韓國首爾首次舉行，這對於推廣舞蹈藝術與文化交流而言具有重要意義。本屆藝術節通過豐富多樣的節目安排，深入展現高級珠寶世家Van Cleef & Arpels梵克雅寶與舞蹈藝術之間的深厚淵源。 自1906年在巴黎創立以來，Van Cleef & Arpels便與芭蕾藝術建立了密切的聯繫。1941年，世家推出的首款Dancer胸針將舞蹈元素融入珠寶設計中，展現了舞蹈的靈動與優雅。隨著年代變遷，世家進一步支持舞蹈藝術，促成了多部經典舞蹈作品的誕生，例如巴蘭欽編寫的《珠寶》（Jewels）。 藝術節的理念 今年的舞蹈藝術節不僅延續了2020年成立以來的創作、傳承與教育理念，更將涵蓋最近數年來的一系列新作和經典之作。藝術節主辦方希望通過此舉吸引更多韓國及國際觀眾來欣賞舞蹈，並促進對文創產業的理解。 節目安排 在活動期間，參演的作品範圍廣泛，涵蓋傳統和現代的舞蹈風格，並注入當代音樂、視覺藝術等元素。以下是一些亮點作品的簡介： 《

“Sometimes, beauty lies in chaos.” - Anton Poon Rimowa與Anton Poon合作推出《Go With The Flow》的雕塑作品，作為其「Art of Specialties」企劃的一部分。這次合作中，Anton利用鋁...

台上一分鐘，台下十年功，是舞蹈與時間最直接的關系。 每個連貫的動作，舞動，看似簡單，實則是運用了我們身上的每一組肌肉去維持。用真實人類的身體去呈現數碼世界中的Slow motion 慢拍，不加鎖舞踊館藝術總監及編舞，李偉能 Joseph Lee, 為我們帶來《慢舞：一些借來的》。

《新世界交響頌》：霹靂交響樂 綵排花絮 每逢藝術三月完結之後，便急不及待把焦點放到五、六月的法國五月藝術節（French May Art Festival），由1993 年起，香港法國文化協會（Alliance Française）便發起了這個以推廣藝術文化、港法兩地交流為...