「蓮娜身穿旗袍，風姿搖曳，笑得美麗迷人，大家都視她為尤物。她對所有人都掛著笑容，可是當工作結束後，在街巷吸煙的時候，眼睛裡面卻是有一種哀傷，她想念她的女兒。」第十八屆香港亞洲電影節（HKAFF）開幕電影《馬達・蓮娜》導演兼編劇陳雅莉娓娓低語讀出劇本。讓人腦海中隨即浮現起，落寞的街道小巷下，命運使然，煢煢孑立的蓮娜（周秀娜飾）和馬達（張繼聰飾）相遇、相知和相愛，纏綿於愛情的美麗與哀愁之中。
圖片：天下一電影所提供
五年前，五年後
《牧羊少年奇幻之旅》曾說過：「當你真心渴望某件事物，整個宇宙都會聯合起來幫助你完成。」電影《馬達・蓮娜》的故事早已五年前埋下種子，五年後，開花結果，昔日的愛恨情仇儼然成為一道「釋懷」的風景，「這部戲的靈感來源是來自失戀。約五年前，我處於一段走到盡頭的感情之中，那時候的心情是悲痛而迷失，於是我希望寫一個故事讓自己重新開始；現在五年過後，期間我遇上真命天子，成為一名母親，這劇本無疑伴隨我的成長。」陳雅莉莞爾微笑說道。人生是一場起伏不定的旅程，《馬達・蓮娜》拍攝過程亦然，「一開始撰寫劇本時候，曾參加金馬創投會議，成為澳門首套入圍電影，然而，尋找資金並不容易，不停遭受拒絕，期間更碰上疫情。去年十月，已有放棄的念頭，最後在導演徐欣羨的牽引下，認識監製伍健雄，獲得古天樂天下一電影投資。」她描述拍攝過程的開端是一場馬拉松，最後階段卻是五十米衝刺。
導演 陳雅莉
一葉知秋，秋冬之際，電影《馬達・蓮娜》成為今屆香港亞洲電影節（HKAFF）的開幕電影，她滿臉笑容說道：「我感到非常高興，早已得知此電影節，縱然香港原本非常接近澳門，然而，疫情後所有事物也變得很遠。作為澳門的導演，我認為香港亞洲電影節是一個好機會向大家展現澳門作品的時候。」或許，念念不忘，必有迴響，懷惴的夢想終會發光發亮。
靈魂相逢
澳門，是一個不夜城。馬達駕駛著夜更的士，穿梭在城市的流光溢彩之中；蓮娜身穿一襲婀娜旗袍，笑容背後藏著液著淡淡的哀傷。相遇往往不是偶然，是命定的緣份，在寂寥的城市下，他們靈魂相逢，「馬達和蓮娜相同的地方是寂寞和無依無靠的，與城市沒有太大的連結和共鳴，寂寞的感覺是相同。不同的是，由於蓮娜過去很沉重，承受的枷鎖比馬達更多；當女人有了自己骨肉後便不再單純地看愛情這回事，會思索更多。」在佛洛姆的《愛的藝術》道出愛的本質四個元素：「尊重」、「照顧」、「責任」、「了解」，「蓮娜為何喜歡這個男人？當他得悉蓮娜有女兒，不僅沒有介意，卻關心：『小朋友多少歲？』」顯然，馬達的愛是深沉而真摯，他包容和接納蓮娜的一切。
圖片：天下一電影所提供
你眼中的愛情是什麼模樣？時光荏苒，當初撕心裂肺的傷痛，對陳雅莉來說，已是一種放下，《馬達・蓮娜》亦是一種釋懷。她續說：「電影是讓我與傷痛和解，別人會認為這部電影充滿失落的氛圍，然而，我依舊相信會有希望，會開花結果。只要你相信就會發生；你要相信有愛的故事。」倘若我們攥緊拳頭，裡面什麼都沒有，惟鬆開手，才擁有一切。正如電影主題曲《手》：「如若終放開手，無限衷心祝福尚有，就算只差一點廝守，會看到你安好已夠。」
圖片：天下一電影所提供
圖片：天下一電影所提供
小城下的我們
在陳雅莉的鏡頭下，記錄的並不是什麼英雄和大人物，而是燈火輝煌下的小市民，小城下的異鄉人——馬達和蓮娜。「我從事電影就是要記錄自己，抒寫時代發生的事情，蘊涵著對這地方的疑惑和感覺。為何我會選擇2008年的澳門低下階層作為背景，因為2008年是澳門賭業興旺的時候，然而，還是有一群人生活沒有改變。我當時正是一名大學生，正處於時間洪流下，社會一切都刻在心中，希望記錄下來。」她擷取快將逝去的風景，隱匿著淡淡的憂愁感，例如：即將清拆的黑沙環新美安大廈以及若即若離的霓虹光影，「對於澳門人來說，霓虹燈是與我們相關，包圍著我們，但距離又不會太相近。我希望所有地方的光也是散落的，並不強烈。於是，我們的燈光設計尋找了多個主色調。」物換星移，時代變遷，陳雅莉盼以電影留下城市中的浮光掠影。
圖片：天下一電影所提供
圖片：天下一電影所提供
香港及澳門電影業方興未艾，同樣為彈丸之地，近年不同業界人士紛紛為本地電影發展出謀獻策。陳雅莉不諱言道出，澳門電影創作人面對著資金和市場的窘境，從事電影從來不是一蹴就成的事情，「我會形容澳門是一座孤島，我本科並非修讀電影，在創作階段中不停嘗試，也曾遭受不同的批評。有時候，我也認為自己也是一座孤島，然而，當我驀然回望，發現原來已經這個地方堅持了十年，我會一直堅持創作下去。重看昔日拍攝的東西雖然不太完美，但它亦是記錄著城市的變遷。」
圖片：天下一電影所提供