疫情的洗禮衝擊著我們的現有生活，大大小小的藝術展覽大多加插了線上展覽（online exhibition），假如配合了適當的在線資源，線上展覽無疑可以為觀眾帶來一個全新的觀展經驗。虛擬的數碼化呈現方式不經不覺已有兩年，反觀實體展覽，策展方、藝術家、觀者還可以以何種姿態回應如此巨大變遷下的後疫情環境？
「「破浪」指波浪拍打海岸時的持續不懈，同時也是逆流而上、破空而出的行動。 」---- 《Breaking the Waves 破浪》
視野放大的世界公民觀
《Breaking the Waves 破浪》整個展覽可以說是一個很好的例子，它不但把當代社會語境的斷裂進行了重構，所匯集的作品的創作視覺更介入了現今社會和環境。而「跨世代」與「跨地域」同時成為藝術間一個嶄新的接軌，當中更滲透了一層接一層值得深思和探討的社會議題。展覽邀請了14組來自不同地區、有著不同文化和年代背景的新興藝術家聯展，展品種類涵蓋雕塑、錄像投影裝置、攝影作品、互動藝術體驗游戲不等。不同世代，藝術家的創作脈絡迥異，而地域性亦得見其創作形式的表現與技法也南轅北轍，但明顯的共通點在於，他們各自體現當代藝術的可能性，開展了觀者對藝術的新經驗：藝術自生活起始，界域折射出超越文化的對話光譜。
Michael Joo/ 循環節奏 (pibloktok)，2003-2005/ 三頻道錄像投影(彩色有聲)
史萊姆引擎/ 海洋，2019/ 互動遊戲，投影機，搖控，控制台
鄭波/ 草根，2015/ 鉛筆劃
毛利悠子/ 鋼琴獨奏，2021/ 迷笛鍵盤/錄像(彩色有聲)
勞瑞.普羅沃斯特/ Re-dit-en-un-in-a-learning，2020/ 錄像(彩色有聲)
社會的一面鏡
整個展覽裏，讓筆者最為深刻的是Chim↑Pom 這個來自東京的藝術家團體，他們的創作方式廣泛，使用多種媒材沒有局限性；而創作方向大多涉及社會議題，亦非常貼近「真實世界」，具備對社會的關懷和映照。他們的作品最有趣的是透過趣味化來強化觀賞經驗和社會議題，不但吸引觀者注目，更引發他人思考。例如在《死亡之黑》中，藝術家們試圖用一隻烏鴉標本和揚聲器中播放的烏鴉叫聲，與烏鴉進行交流，從而引來一大群的烏鴉。這個藝術行動的目的是引起民眾對烏鴉和災難的關注，藉此以烏鴉常在日本街頭亂竄，喚醒人們對災難的記憶和反省。
Chim↑Pom/ SUPER RAT，2017/ Mixed Media video, taxidermied rat
創作是藝術家的語言，何子彥的作品創作模式往往是透過觀察和錄像記錄去揭露和批判一些社會上的核心議題。在《等待》這個合作作品中，何子彥邀請了來自孟加拉吉大港的詩人、作家和行動主義者里彭.喬杜里，記錄在疫情下，政府封鎖地區，而里彭被強制困於在新加坡一個移民宿舍的生活和狀態：
「 Time is too slow
Can't understand the difference between day and night
Eating or staying awake without any routine
And I forgot the last time I saw the time on the clock
…
Now just wait, wait and wait. 」
里彭.喬杜里與何子彥/ 等待，2020/ 數碼錄像(彩色有聲)
並置 共生 存在
不分國界和文化，藝術家們共同以相異的作品為展覽注入不同的生命經驗，並置共生存在，在筆者看來，他們彷彿一同迎接新時代來臨：一個視野放大的世界公民觀。在這個變幻莫測、卒不及防的全球化環境下，我們擁抱藝術的方式都應該有所改變。藝術家可以脫離慣性的藝術思維，並透過觀察、經驗和提取更多日常生活中的被忽略的事物，以回應當代社會及連繫世界。而觀者可以嘗試探索藝術家的所思所想，以藝術作為連結和交流，脫離作為觀看的單一角色。
阿德里亞諾.科斯塔/ 願望，2014/ 混凝土磚塊、香口糖膠、紙及香煙
雅克.雷納/ 平整的白線， 2021
《破浪》是一個非常大膽的展覽，以不同的媒材為引，邀請觀眾走入藝術當中。傳統和嶄新、主動和被動、個人和集體，其實一系列作品初看之下相當複雜，一時三刻不容易理解。但整個展覽絕對能激發觀者面對和思考現今的社會狀態，同時拆解了藝術家們對此的思維模式。筆者認為當面對世界議題時，可以以藝術的角度去了解和理解是帶有一種具有參與性的正面影嚮（engagement positive affect）。
《Breaking the Waves 破浪》
日期 : 現至 1月23日
地點 : @ K11 HACC 鰂魚涌英皇道 728 號 K11 ATELIER King’s Road 2樓
時間 : 11:00 至 17:00
《Breaking the Waves 破浪》展覽現場 ( by K11 Art Foundation )
關於K11 Art Foundation :
K11 Art Foundation (KAF)是由鄭志剛先生（Adrian Cheng）於2010年成立的香港非牟利機構，旨在推動中國當代藝術的發展。秉持此使命，KAF舉辧展覽、藝術家駐留計劃和教育等項目，致力扶植藝術家。KAF亦積極與國際藝術文化機構建立夥伴關係，與策展人等專家共同締造具影響力的跨界交流機會，豐富當代藝術論述。